Гжельская роза «агашка»: как научить детей рисовать

Урок рисования на тему «Гжельские узоры» в старшей группе ДОУ

Практическая часть урока, рисование гжельских узоров

Цели урока:

1. Чтобы проверить и закрепить полученные навыки, умение рисовать гжельские узоры самостоятельно.
2. Продолжайте совершенствовать технику рисования гжели.
3. Запишите полученные знания о ходе производства гжельских элементов и умение их охарактеризовать.
4. Развивайте творческий процесс и независимость.

Программные цели

Образовательные:

1. Дальнейшее обучение получению знаний о характеристиках лакокрасочной продукции, основных компонентах модели.
2. Для закрепления приемов рисования используйте технику спирали, завитков, травинки, пятна с тенью, капли с кончиком кисти, волнистых направлений.
3. Обучите детей умению внимательно рассматривать все элементы (полосы, розочки, волнистые арки, вязаные изделия)
4. Учите независимости, когда рисуете узоры на новой фигуре из прошлых элементов.
5. Для коррекции техники рисования пластических линий и умения рисовать концом кисти.
6. Подводя итоги прошлых народных промыслов.
7. Расширить знания ребенка об истории росписи Гжели.

Задачи урока

Обучать:

1. У него появляется интерес к тщательному изучению народных промыслов.
2. Эмоциональная чувствительность.
3. Умение оценивать творческие способности сверстников.
4. Развивающийся. Необходимо улучшить:
5. Осведомленность о цветовой гамме при рисовании картины.
6. Творческие фантазии, понимание и память.
7. Плавное движение рук, несколько поворотов рук.
8. Увеличьте свой словарный запас.
9. Способствовать формированию у детей воображения и художественного творчества.

При рисовании Гжели в старшей группе дети формируют:

1. Общественное участие в коллективной деятельности.
2. Усиление ручной моторики.
3. Независимость.

Дополнительная информация! Сложность живописи Гжели заключается в овладении движениями кисти. По этой причине всем новичкам в первую очередь необходимо отработать базовые элементы. Начните с меньшего, переходите к новым техникам.

Урок рисования в старших классах

Гжельская майолика

Мотивы и элементы

Гжель (детскую роспись будет легче освоить, если у них уже есть базовые навыки изобразительного искусства), с ярко выраженными узорами и характерными элементами орнамента, сегодня используется для украшения декора жилых или коммерческих помещений, игрушек и даже предметов одежды.

Наиболее характерными чертами этого вида краски являются:

• все элементы орнамента, независимо от общей сложности рисунка, прорисовываются вручную (изредка с использованием лекал);
• строгое исполнение покраски на однотонных синих или белых обоях;
• орнамент рисуется исключительно в синем или белом цвете (в редких случаях допустимо использование золотого или платинового оттенка);
• наличие четких и резких цветовых переходов в дизайне гжельского орнамента;
• если в контексте орнамента подразумевается использование разных оттенков синего, их последовательность должна быть максимально последовательной, несмотря на резкость переходов;
• все элементы гжельской росписи, нанесенные на предмет, должны быть целостной композицией, выдержанной в теме (например, если чашка расписана цветами гжели, то каждый элемент ее декора должен визуально напоминать бутоны растений или их стебли).

Классические гжельские элементы:

• растения (деревья, травы, цветы);
• животные;
• птицы;
• орнамент (гжельские мотивы имеют линии);
• многокомпонентные изображения с текстурой.

Материалы и оборудования

Демонстрационный материал.

• Книжки-раскраски;
• Просмотрите литературу;
• Образцы картинок, картинок;
• Тарелки (блюдца, тарелки с частями гжельской росписи)

Хранение продуктов:

• Кисти № 2 и 5.
• Цветовая гамма
• акварельные краски
• Альбомные листы А4
• Салфетки
• Кружки под водой
• Маркеры
• Бумажные шаблоны, предварительно подготовленные для рисования
• Орнамент

Современные мастера гжели

Благодаря творческому наследию, оставленному древними мастерами Гжели, их современные последователи смогли не только возродить этот великий народный промысел, но и привнести в него нотки современного искусства, особенности быта и своеобразие взглядов настоящего времени. В конце 19 века современная Гжель стала набирать популярность, однако рисовала в основном простые фигуры, и рисунок был не таким замысловатым, как у старых мастеров. Постепенно стали осваивать фарфоровую скульптуру и декоративные вазы, к традиционному дизайну Гжели добавились новые оригинальные виды.

Таким образом, благодаря современным мастерам произошло возрождение Гжели, он приобрел новые интересные техники, захватывающие фактуры и особый стиль. Сейчас эти изделия пользуются большим спросом во всем мире и являются неотъемлемой частью русского народного творчества.

Гжель была и остается непревзойденным символом большой творческой фантазии и высочайшего мастерства русского народа. Это ремесло — своего рода книга истории, бережно хранящая отпечаток времени, в котором оно было создано, погружает себя в мир, полный невероятных чудес и неповторимых красок, рассказывает, как жили наши предки. Однако популярность «Гжели» заключается в том, что она также способна демонстрировать современные образы, помогая людям взглянуть со стороны, увидеть, насколько прекрасен и удивителен окружающий их мир.

Как сделать трафарет для росписи под гжель?

Создавать трафареты для покраски любой поверхности для Гжели можно разными способами, в зависимости от основного объекта.

Например, птица должна выглядеть так:

1. Перенесите на палитру небольшое количество краски, затем смешайте цвета с помощью специального мастихина.
2. Обмакните в пигмент плоскую кисть (рекомендуется 8) так, чтобы на одной стороне стопки слой краски был более плотным, чем на другой.
3. Распределив краску по подушечке одного из пальцев основной руки, сделайте пятно на рабочей поверхности в виде полукруга.
4. Короткими штрихами нарисуйте крылья и контур туловища.
5. Хвост нарисуйте волнистыми линиями.
6. Перерисовываем крылья, затемняя контур.
7. Детализируйте изображение.
8. Освежив уже высохшие линии, нанесите трафарет на нужный объект, затем удалите бумагу и завершите орнамент на белой поверхности.

Гжель для детей будет интересна только в том случае, если они будут знакомы с историей создания этой картины. Понимая многогранность этого вида творчества, молодые художники быстро осваивают базовые алгоритмы создания простейших орнаментов, что позволит им самостоятельно приступить к разработке узоров, а также к созданию сложных текстурных изображений.

Цветовая гамма гжельской росписи

Роспись Гжели изначально выполнялась исключительно синей краской (допускается использование оттенков). Именно эта характеристика этого вида искусства затрудняет выполнение новичков даже в настоящее время. Не все художники могут создать красивый рисунок, используя ограниченное количество цветов.

Основными красками, использованными мастерами в росписи Гжели, являются:

• белоснежный цвет (всегда используется как фоновый градиент, так как не выделяет контрастную краску, которой создается основной орнамент);
• все оттенки синего, самые популярные из которых — темно-синий и нежно-голубой;
• кобальтовый цвет (темный оттенок);
• цвет краски белый (применяется для зеркальной росписи, когда орнамент создается на синем фоне — наоборот, по сравнению с классической гжельской росписью);
• золото (современное нововведение художников, стремящихся расставить акценты в самостоятельно созданном образе с помощью благородного оттенка золота);
• платина (используется редко, также для акцентирования внимания наблюдателя на конкретных деталях орнамента).

Способ изготовления изделий промысла гжель

Создание изделий для Гжели требует от мастера необычайной четкости, кропотливости и невероятного полета фантазии. Посуда может быть изготовлена ​​из фарфора или майолики. Разница в том, что фарфор — это белая глина. Он более хрупкий и более тонкий. Майолика изготовлена ​​из красной глины и более прочная.

Весь производственный процесс можно условно разделить на пять этапов. Это включает:

Изготовление заготовки. Подготовка к покраске и первому обжигу. Осмотр и брак изделия. Покраска Второй обжиг

Процесс заготовки — это создание глиняной формы для фарфора или майолики по эскизам художника. Делается такая заготовка на гончарном круге, но не вручную, а с помощью специальных плоскогубцев. После того, как гипсовая форма будет готова, заливается масса жидкого фарфора, который постепенно застывает. Гипс хорошо впитывает влагу, поэтому фарфор быстро затвердевает.

Важной особенностью создания гжели является то, что все элементы посуды, от ручек до рельефных узоров, выполнены разной формы. Это требует от мастера особой заботы и внимания.

Следующий этап — подготовка к покраске. Включает в себя измельчение продукта и приготовление.

Чтобы рисунок ложился ровно и аккуратно, в первую очередь каждое изделие очищается специальным ножом и разглаживается. Этот процесс выполняется вручную. Затем промываются места крепления различных частей изделия, а оставшиеся неровности сглаживаются поролоновым валиком. После этого продукт отправляется в духовку на приготовление, на что уходит около восьми часов.

После приготовления в обязательном порядке необходимо проверить качество продукта и наличие в нем дефектов. Их обнаруживают с помощью раствора фуксина. Это вещество накапливается в неровностях фарфора и приобретает ярко-красный цвет. Таким образом становятся заметны неровности или некачественные стыки в изделии. Кроме того, устранение недостатков проводится шлифованием или промывкой вальцов. Если дефект устранить не удается, изделие выбрасывают и переплавляют.

После этого начинается роспись. Каждый мастер отличается своей уникальной методикой нанесения выкройки и подписывает свою работу в конце. Впоследствии несущие части изделия обрабатываются парафином. Для этого мастер вручную окунает посуду в теплую парафиновую ванну. Затем продукт окунается в глазурь и отправляется на вторую варку. Длится это достаточно долго, восемнадцать часов. Именно благодаря подглазурной росписи насыщенность цвета долгое время остается неизменной. Такие изделия можно мыть не только вручную, но и в посудомоечной машине.

Таким образом, каждый из этапов работы выполняется вручную. Такая работа очень кропотливая, поэтому на фабриках по производству гжели работают в основном женщины.

После приготовления продукт приобретает окончательный вид и подлежит последующей упаковке.

Предварительная работа с детьми обсуждение темы

1. Рассмотрим изображения с гжельскими предметами.
2. Прочтите народные сказки о происхождении этого ремесла.
3. Раскраска изображений в альбомах сказочных гжельских блюд.
4. Читайте стихи.
5. Слушая музыку.
6. Показать презентацию.

Важно! Изображение для нанесения краски «Гжель» на бумагу может быть абсолютно любым. Главное — использовать модели большего размера. Это могут быть вазы, блюдца, чайник, кувшин и многое другое.

Мастер-класс по рисованию простых гжельских узоров для детей

Чтобы ребенок самостоятельно придумывал узоры гжели, ему следует освоить приемы создания простейших видов орнамента.

Ситчик

Для создания такого узора ребенку понадобится кисточка с длинной тонкой щетиной.

Рекомендуется нарисовать такой фильтр:

1. Наложив на палитру небольшое количество краски, подберите пигмент на кончике кисточкой, слегка смоченной водой.
2. Точными касаниями света на рабочей поверхности нарисуйте на рабочей поверхности несколько точек, расположив их в горизонтальном или вертикальном ряду на расстоянии 2-3 см друг от друга.
3. Смыть остатки краски, затем таким же образом нарисуйте на кончике кисти пигмент контрастного оттенка.
4. Слегка касаясь поверхности листа, возле заданных точек нарисуйте полукруги, соединив их с крайними точками.
5. Удалите с кисти остатки краски, затем перерисуйте пигмент в тот же оттенок, что и изображенные выше полукруги.
6. На расстоянии 0,5 — 1 см от стыков полукругов расположите необходимое количество точек, созданных легким прикосновением кисти к бумаге. Плотность этих точек должна быть примерно вдвое меньше основных, нарисованных в пункте 2.
7. Заполните столешницу выбранным узором или, если хотите, комбинируйте 2-3 типа орнаментов, убедившись, что они не пересекаются друг с другом и соответствуют одной теме.

Китайский мазок

Китайская манера письма считается более сложной техникой, чем гжельский орнамент.

Шаблоны с ним рекомендуется делать так:

1. Нанесите на палитру небольшое количество краски 2 оттенков, после чего каждый из цветов необходимо прорисовать кистью с длинной тонкой щетиной.
2. Также, определив наиболее удобное место для дальнейшего прорисовки рисунка, поместите кисть на рабочую поверхность и не отрывайте ее, пока краска полностью не исчезнет. Таким образом, будет создана равномерная потеря насыщенности оттенка, которая после высыхания будет выглядеть максимально естественно.
3. Когда на кисти не осталось краски, необходимо повторить пункты 1 и 2, тем самым завершив орнамент Гжель до конца.

Мазок с тенью

Пятно тени считается разновидностью китайского пятна. Предполагает наличие широкой гаммы оттенков основных цветов, наносимых на рабочую поверхность круговыми грубыми кистями.

Гжельская роспись для детей, техника растушевки тенью.

Алгоритм изготовления такого орнамента выглядит так:

1. Возьмите кисть размера n. 8 (кисть №10 также подойдет для этой техники), конец которой должен быть прямоугольным.
2. Нарисуйте краску на конце кисти так, чтобы слой цвета на краю стопки был более плотным, чем в центре.
3. Положите кисть на рабочую поверхность, затем, не отрывая рабочий инструмент от поверхности листа бумаги, раскрасьте необходимый элемент росписи.

Для удобства рисования рисунков штрихами с тенью кисть следует держать 3 пальцами: большим, указательным и средним пальцами. В противном случае давление на рабочий инструмент будет распределяться неправильно, что негативно скажется на внешнем виде конечного изображения.

Практическая часть урока, рисование гжельских узоров

Знакомство с гжелью

Есть рассказ о гжельской росписи. Недалеко от столицы России города Москвы есть небольшой поселок Гжель. Жили-были отважные, умелые и веселые мастера. Однажды они все собрались вместе и начали придумывать, как показать им свои навыки. Подумал, подумал и наконец вышло.

Однажды вечером они нашли в своей деревне красивую белоснежную глину и решили, что вырежут разные тарелки и раскрасят синей краской. Бытует мнение, что их небо было синим и синим, чего не было больше нигде в России. И им пришла в голову идея рисовать голубыми оттенками на белом фоне. И каждый мастер стал производить собственное мастерство. Кто-то вырезал вазу, кто-то чайник и какие-то совсем другие животные, птицы. Отсюда и зародилась мысль о живописи Гжели.

Примечание! Термин Гжель считается искаженным словом от слова Жгель. Ведь терракоту пекли и обжигали в печах.

Практическая часть урока

Гжель — это традиционная народная роспись по керамике, которая со временем стала очень популярной. От ярких оттенков кобальта до богатой майолики и ярких узоров и рисунков.

Ведь настоящее богатство любого народа — это не материальные ценности, а старые традиции. Гжель — это особая техника, в которой используется искусная роспись по керамике. Как и у многих других ремесел, в этом искусстве есть только хорошие истории. Сегодня эта картина — не только хобби, но и огромный центр производства керамики.

К характеристикам этого вида искусства можно отнести:

• плоские очки;
• снежно-белый фон;
• мотив выполнен в нежных оттенках лазурного и голубого;
• довольно сложные узоры в русском народном стиле;

Самое главное и дорогое то, что эта картина сделана исключительно вручную.

Место, где были изготовлены эти изделия, еще называют Гжель. Он расположен недалеко от столицы России города Москвы, на берегу реки.

Занятия познавательного развития в подготовительных группах

Примечание! Знакомство с рисунком Гжели в старшей группе с видом народного творчества, прежде всего, дает им представление о традициях, обычаях и особенностях быта. Ведь народные традиции передаются из поколения в поколение, передавая все характеристики красоты.

Практическая работа

Вопросы к детям по нарисованным ими рисункам

• Откуда произошло название Гжель?
• Какие приложения вы сделали сегодня?
• Как получить синюю краску, если у вас есть бело-голубая?
• С какой моделью мы познакомились сегодня?
• Как называется картина на белом фоне сине-синими красками?
• Если бы вы были учителем, какую фигуру вы бы сделали?

Дополнительная информация! Роспись по гжели может выполняться не только фломастерами или красками, но и в пластилиновой технике. В основном эта техника используется для росписи по тарелкам.

Подводя итог, можно отметить, что Гжель — это неповторимый ансамбль любой мебели или произведенного изделия. Во все времена мастерство мастера ценилось и будет цениться.

Что нужно для создания узоров на бумаге?

При работе с детьми в подавляющем большинстве случаев для создания краски «Гжель» не используются традиционные инструменты из соображений безопасности (оксид кобальта, мастихины, реактивы и т.д.). Юные художники учатся рисовать узоры в этом стиле на бумаге.

Для комфортного рабочего процесса ребенок должен быть оснащен:

• толстые листы белой бумаги или картона. Тонкие страницы деформируются под воздействием воды и краски, что сильно ухудшит внешний вид всей работы;
• синие и белые краски. Не рекомендуется дарить ребенку больше цветов, чтобы лучше сформировать его представление о росписи Гжели. Для работы подойдет гуашь, масляные краски или насыщенная акварель;
• кисточки (рекомендуется предоставить ребенку 2-3 вида кисточек, которые отличаются друг от друга толщиной);
• палитра (юному художнику нужно будет смешать цвета, чтобы получить желаемый оттенок синего);
• емкость с водой;
• кусок ткани из натуральных материалов (при необходимости могут не только очистить руки, но и подкорректировать вновь нанесенное изображение на столешницу);
• трафареты (особенно актуально, если рисованию учат маленького ребенка, не обладающего художественными навыками).

Как рисовать в технике гжель в старшей группе?

Каждый профессиональный мастер-класс от гжельского специалиста подразумевает как минимум несколько уроков. Мы будем руководствоваться этим и будем учиться шаг за шагом. Могу я предложить что-то вроде этого:

1. Рассказ о гжели: техника росписи, виды мастерства и искусства. Покажите картинки, чтобы заинтересовать детей. Это могут быть самые веселые и увлекательные изображения или предметы. Например, нравятся эти свиньи (кстати, их действительно можно использовать в хозяйстве). Мазок на бумаге.
2. Трафаретная роспись (раскраска), обработка орнамента, фиксация мазка. Учимся уверенно рисовать каплю, травинку, завиток, спираль, волнистую линию. Трафарет может быть на простом листе или вырезан в виде кувшина, чайника, чашки. Лучше использовать гуашь.
3. Список заготовок для посуды. Идеальный вариант — нарисовать традиционную гжельскую розу с вариациями. Дети выучат и выучат имя. Лучше всего себя проявят акриловые краски. На выпуклом или вогнутом кусочке рисовать сложно, особенно впервые, вам понадобится помощь взрослого человека.

Вариации возможны в любой момент. Изделие можно сделать с детьми своими руками — например, вылепить плоские медальоны — «тарелки» диаметром примерно 8-10 см из глины, просушить, раскрасить белой краской, нанести узор карандашом (синий маркер) и раскрасьте. Вот сувенир на 8 марта или день рождения бабушки! Рисовать можно на пластиковой или другой одноразовой посуде, такие «заготовки» стоят недорого и не требуют труда на приготовление.

Под Гжель можно раскрасить узоры в виде яиц на Пасху, открыток. Или вы можете купить окрашенные в белый цвет кружки, позволить им раскрасить детей, затем покрыть их специальной краской и отдать семьям. Вы представляете, какие это будут воспоминания на долгие годы?

Практическая работа

Сегодня мы познакомимся с составляющими росписи Гжели. Это включает:
капелька, сетка, различные края. Текст урока:

Теперь поэтапно нарисуем 1 кувшин. Для этого нам понадобятся:

1. Чистый лист формата А-4;
2. Копировальная бумага;
3. Маркеры.

Для начала нужно обвести кувшин по контуру копировальной бумагой.

Далее необходимо провести разграничительные линии. (Отделите крышку, дно, ручку и носик)

Дно и крышку нужно украсить сетчатым узором. Нарисуйте узоры на носике и ручке кувшина;

Далее нарисуйте туловище птицы. (Сначала нарисуйте голову, клюв и ноги)

Затем нужно добавить 2 овальных круга. (Это следующие крылья)

Нарисуйте хвост. Крылья необходимо украсить сетчатым узором.

На конце обоих крыльев нарисуйте перья.

Нарисуйте на птице декоративный цветок.

Физкульт минутка

Вот и огромный стеклянный чайник (живот надо надуть, одна рука остается на поясе)

Очень значительный, как голова (другая рука слегка согнута, как нос)

Вот и фарфоровые чашки, (Приседайте, одна рука остается на поясе)

Довольно хрупкие, бедняги. (Приходится поворачивать, рисуя круг руками)

Постучите мягко, они будут больно (Доберитесь до вершины и закройте ручки над головой)

А вот и серебряные ложки

Вот пластиковый лоток

кто принес нам домашнюю утварь (Сделайте огромный круг)

Дополнительная информация! Упражнение десять минут очень важно. Их можно исполнять как под музыку, так и на чтение различных детских стишков. Прежде всего, чтобы у детей не пропадал интерес и желание заниматься каким-либо искусством. Минуты упражнений помогают расслабить все мышцы тела.

Как нарисовать эскизы в гжельской технике?

Гжель (детская картина может быть создана не только на бумаге, но и на глянцевой пластиковой или деревянной поверхности) позволяет художнику украшать различные предметы домашнего обихода не только стандартными орнаментами, но и многокомпонентными композициями с прослеживаемой фактурой.

Цветы

Нарисовать цветы краской Гжель (обычно применяемой в декоре стола) можно несколькими способами:

Вариант финального изображения	Алгоритм его создания
	1. Техникой теневого мазка нарисуйте маленькое сердце в верхней части столешницы так, чтобы его верхние края были шире нижних. 2. От угла сердца зеркально отразите 2 полукруга вправо и влево, в точности повторяя силу изгиба друг друга. Крайние точки полукругов необходимо соединить внизу и вверху. 3. В области соединения сердца полукругами внутри фигуры нарисуйте небольшой кружок. 4. Заполните пространство между полукругами слегка изогнутыми линиями, соединяя их вместе. 5. Справа и слева от контура основной фигуры в области соединения сердца и полукругов нарисуйте еще один полукруг. 6. Сделайте бутон пышнее, нарисовав с внешней стороны дополнительные лепестки по контуру нижней фигуры.
	1. В центре используемого листа бумаги нарисуйте 2 полукруга (один сгибом вниз, другой сгибом вверх) так, чтобы их крайние точки были близко друг к другу. 2. Проведя дополнительные линии под нижним полукругом, добавьте объема контуру бутона. 3. Проведите под бутоном 2 слегка изогнутые линии, концы которых должны проходить над центром боковых краев бутона. 4. От точки выхода линий, указанных в пункте 3, вывести еще 2 полукруга, направляя их вниз. 5. С помощью 2 прямых линий введите расстояние между линиями, созданными на шаге 4. 6. В верхней части бутона нарисуйте спираль, имитирующую закрытые лепестки.

Растения

Гжель для детей также заинтересует создание картины с изображением растений, которую часто используют в декоре кухонной утвари или предметов гардероба.

Вариант финального изображения	Алгоритм его создания
	1. Сверху от центра столешницы проведите плавно изогнутую линию в левом нижнем углу. 2. Нарисуйте слегка изогнутые штрихи по всей длине линии с левой стороны, расположив их на расстоянии 1-2 см друг от друга. 3. По всей длине линии с правой стороны нарисуйте 2 слегка изогнутых штриха (внизу) и заполните остальное пространство точками, интенсивность которых должна быть в порядке убывания (крупные и плотные на нижнем крае лист, небольшой, вверху еле заметный).
	1. В центре рабочей поверхности нарисуйте 2 спиральные изогнутые линии, проведенные из точки, расположенной в нижней части листа бумаги. 2. Нарисуйте еще 2–3 изгиба по бокам спиралей, повторяя изгибы основных линий. 3. По линии внизу столешницы слева нарисуйте насыщенные и широкие мазки. 4. Заполните пространство, где спирали расходятся в противоположных направлениях, проведя в этих областях 3 линии разного размера, начиная с одной точки. 5. От начальной точки основных линий нарисуйте кривую, в конце которой проведите лист волнистой линией 6. На стороне одной из спиралей, расположенных с правой стороны листа бумаги, нарисуйте 4 точки на расстоянии не более 1 см друг от друга (при условии, что изображение создано на листе формата А4 или нет).

Животные

Изображения животных, созданные в стиле гжельской росписи, часто используются для украшения предметов интерьера или одежды.

Вариант финального изображения

Алгоритм его создания

1. Нарисуйте ровный круг в центре рабочей плоскости. 2. Нарисуйте контуры растений и цветов внутри круга, используя описанные выше алгоритмы, оставив центральную часть рисунка пустой. 3. От нижнего края круга проведите изогнутую линию, направляя ее в левый верхний угол. 4. Продолжайте линию по загнутому вверх полукругу, направляя ее в правый верхний угол. 5. Заострите соединение, затем продолжите контур, рисуя, не отрывая кисть от листа бумаги, мордочку и ушки лисицы полукругом и 2-мя треугольниками. 6. Проведите плавно изогнутую линию к основанию круга. 7. Детализируйте изображение, более четко прорисовав лапы животного, а также его глаза, нос и рот. 8. По нижнему краю основной фигуры нарисуйте овал (лисьий хвост) так, чтобы левая сторона хвоста была примерно вдвое шире левой.

Птицы

Гжельскую роспись с изображением птиц часто используют для украшения посуды, кухонной утвари (например, разделочных досок) или предметов гардероба.

Вариант финального изображения

Алгоритм его создания

1. В центре столешницы нарисуйте широкую слегка изогнутую линию, расположив ее вертикально (туловище птицы). 2. Справа и слева от основной фигуры, ближе к ее верхнему краю, нарисуйте кривые, одна из которых должна быть направлена ​​вверх, а другая — вниз (крылья птицы). 3. Из центра боковых загибов нарисуйте полукруги, крайние точки которых должны находиться на основной линии. 4. Расширьте вершину основной вертикали, приблизившись к небольшому полукругу (голова птицы). 5. По всей длине боковых изгибов вокруг полукругов нарисуйте диагонали, внешний край которых должен быть толще края, расположенного у туловища птицы Гжель (птичьи перья). 6. Снизу туловища нарисуйте овалы, направленные к краям (лапки птицы). 7. Из области между правым крылом и лапой птицы нарисуйте плавные изогнутые линии, направленные хаотично, расположив их вплотную друг к другу (хвост птицы). 8. Детализировать изображение птицы, нарисовав на ее голове глазки, клюв и хохолок. 9. Используя различные техники, заполните внутреннюю часть нарисованного объекта, обозначив оперение и окрас птицы.

Сюжетные картинки

К созданию сюжетных изображений в стиле гжельского орнамента рекомендуется приступать только после того, как молодой художник отточит применение основных навыков изобразительного искусства.

Вариант финального изображения

Алгоритм его создания

1. Отойдите на 1-2 см от нижнего края столешницы. 2. На указанном расстоянии нарисуйте несколько хаотично изогнутых линий, соединенных друг с другом и образующих полукруг с нисходящей кривой (волны). 3. Нарисуйте множество мелких точек по всей длине изображенных с обеих сторон волн, чтобы придать изображению объем. 4. По изгибам, отступив на 3-4 см, нарисуйте загнутый вниз полукруг (дно сосуда). 5. Соедините верхние точки полукруга волнистой линией (верхняя часть сосуда). 6. Нарисуйте 3 маленьких кружка у верхнего края корабля. 7. По кругам, используя плавно изогнутые линии в противоположных направлениях, нарисуйте паруса. 8. Справа и слева от нарисованного корабля изобразите рыбу простейшими геометрическими фигурами и прямыми линиями. 9. Заполните пространство над кораблем тесными полукругами, сгруппированными пополам (птички).

Что понадобится для работы?

• Белая и голубая краски, оттенки синего. На первое время достаточно белого и синего. Для росписи можно использовать гуашь, акварель, акрил.
• Кисти. Они расписаны плоскими синтетическими кистями разного номера. Вы можете попробовать №7, который дает довольно большое пятно. Тонкие кисти отлично подходят для рисования травинок и других элементов.
• Трафарет, на котором дети будут практиковаться и точить штрихи перед росписью посуды. Их можно найти в Интернете и в печати или взять из специальных изданий. Хорошо подойдут деревянные трафареты, например, такой чайник. С одной стороны его можно раскрасить по нанесенному рисунку, с другой — самостоятельно.
• Посуда из керамики, глины, дерева или пластика (тарелки, чашки, блюдца).
• Канистры для воды, простая клеенка, салфетки для снятия краски, средства защиты одежды и т.д.

Посуда гжель – основные характеристики такой кухонной утвари, история ее возникновения

Немногие народные промыслы получили такую ​​всемирную известность, как гжельская роспись. Теперь бело-синие мотивы стали не только предметом интерьера, но и самостоятельным стилистическим направлением.
Гжельские блюда узнаваемы далеко за пределами стран СНГ, а некоторые продукты стоят больших денег.

Посуда гжель – описание

распознать роспись Гжели очень легко, она значительно выделяется на фоне других предметов народного творчества. Его основные особенности:

• снежно-белый фон;
• кобальтово-синий монохромный узор;
• сложные орнаменты и узоры в русском стиле;
• обязательное остекление поверхности;
• исключительно ручная роспись.

Отдельного внимания заслуживают узоры на гжельских плитах. Искусствоведы выделяют четыре тематических ветви:

1. Растительные мотивы считаются классикой живописи. Вся растительность представлена ​​стилизованно, но имеет узнаваемые характеристики.
2. Орнаменты. Они наносятся по старинной сетчатой ​​технологии. Самые популярные узоры — жемчуг, гребешки, усики, шашки и травинки.
3. Фотографии животных. В определенном стиле изображен животный мир, на поделках часто встречаются птицы.
4. Рисунки по теме. Могут быть изображены пейзажи разных сезонов, народные гуляния.

Посуда гжель – история

Это популярное ремесло имеет древние корни. Первое официальное упоминание в документах относится к XIV веку. Роспись посуды в бело-голубые тона началась в Подмосковье у реки Гжелка. Район был чрезвычайно засушливым, но богат прекрасной белой глиной, используемой для производства высококачественной керамики. В начале 18 века слава о необычных товарах распространилась далеко за пределы региона. Местное кустарное производство расписной посуды превратилось в крупные предприятия, квалифицированные мастера наверняка создавали свои шедевры вручную.

Клеймо на посуде гжель

Настоящие дорогие поделки — это изделия фабрик или мастерских, а также отдельные авторские произведения. Настоящие сине-белые тарелки с рисунком всегда имеют определенный штамп на оборотной стороне. У каждого производителя своя с точным соблюдением всех деталей.
Это могут быть монограммы, аббревиатуры, оттиски или штампы, нарисованные от руки. В основном это подглазурные изображения, которые вручную наносятся на необработанный продукт. Затем произведение искусства ждет обжига и глазурования.

Посуда гжель в интерьере

Стиль бело-голубой росписи хорошо сочетается с различными интерьерами. Белый фон и узор кобальта «уживаются» со всеми фактурами и оттенками дерева, поэтому в качестве декора гжельскую роспись можно включить во французский прованс, скандинавский минимализм и деревенский кантри. Узорчатые тарелки в голубых тонах гармонируют с позолотой и бронзой. Такие декоративные элементы часто встречаются в роскошных классических интерьерах.

Посуда гжель своими руками

Технология росписи гжели только на первый взгляд кажется простой. Чтобы научиться создавать работы в этой технике, художники проходят специальное обучение и мастер-классы. На крупных фабриках есть уроки рисования для начинающих. Их учат осваивать простые узоры и переносить их на фарфор.
Этапы работы следующие:

1. Мотив нарисован карандашом на листе ватмана.
2. Готовый контур расписан акварелью или акрилом, иногда используется гуашь. Технология нанесения морилки отработана на бумаге.
3. Когда рисунок на бумаге будет готов, можно раскрашивать тарелки.
4. Белая глина окрашена красками кобальта, которые в необработанном состоянии являются черными.
5. После обжига и глазури изделие приобретает узнаваемые оттенки синего и синего.

Гжельская посуда имеет давнюю историю. Первые упоминания встречаются в источниках XIV века. Сегодня эта бело-голубая картина не потеряла своей актуальности. Качественные изделия высоко ценятся любителями народных промыслов. Стоимость изделий ручной работы иногда достигает десятков тысяч долларов. Вы можете научиться этой технике на семинарах и мастер-классах, организованных известными заводами-производителями и объединениями мастеров.

«Украшение посуды гжельским узором» | План-конспект занятия по рисованию (старшая группа) на тему:

«Украшение тарелок с гжельским мотивом».
Конспект непосредственно учебной деятельности в старшей группе

Лия Пчелина
«Украшение тарелок с гжельским мотивом». Конспект непосредственно учебной деятельности в старшей группе

МБДОУ детский сад комбинированного типа «Золушка», г. Тамбов.

Конспект непосредственно образовательной деятельности.

Тема: «Украшение тарелок с гжельским мотивом».

Воспитатель: Пчелина Лия Владиславовна

Конспект НОД в старшей группе на тему: «Украшение посуды гжельским мотивом».

Цель: научить детей рисовать узоры по мотивам росписи Гжели, передавая цвет на силуэты, изображающие предметы быта.

Задания:

• научить детей расписывать посуду на основе «гжели»

• узнать о гжельском мастерстве, рассказать об особенностях гжельских моделей: об изменении цветовой насыщенности элементов росписи.

• развивать чувство формы и композиции

• закрепить у детей умение рисовать травинки, пружины, спирали, сети, линии, цветы, листья кончиком кисти, придавая рисунку сказочную мягкость.

• стимулировать интерес к популярному искусству

Материал и оборудование:

• сине-белая гуашь

• палитры

• кисти (толстые и тонкие)

• салфетки

• бидоны для воды

• выбор белых простыней для детей в виде разной посуды

Курс учебной деятельности непосредственно

Организовать выставку расписной посуды по мотивам Гжели и показать наглядный материал «Гжельской росписи».

В тихом пригороде

Протекает река Гжелочка.

Вдоль этой реки

Село стоит.

Ивовые рощи вдоль реки бегут,

В этом селе живут ремесленники.

В этом селе живут ремесленники.

Делают расписную посуду

Они творят чудо в бело-голубых тонах.

Когда-то давно недалеко от Москвы, посреди густого леса, находилась деревня Гжель. Здесь жили мастера, которые изготавливали посуду и игрушки из белой глины, расписывали их голубовато-голубой краской. Чего нельзя делать в Гжели! Чайные и столовые сервизы, чашки, чайники, сахарницы, масленки, подносы, вазы.
Мастера наносили на тарелки различные мотивы: травинки, родники, спирали, сети, линии, цветы, листья. И все, что красит кисть, становится синим и лазурным, поэтому за красоту пластинки нежно называют Гжель — голубое чудо — сказочная Гжель. Послушайте, какие стихи написали на гжельских пластинах:

Сине-белые тарелки

Скажите, а вы откуда?

Видно это издалека пришло

Расцвела цветами.

Синий, синий

Нежно, красиво.

Изделия мастеров выходят белыми, как снег, и на этом холсте художник рисует кисть одной краской — затем нажимает более слабую кисть, затем более сильную, затем наносит краску более плотно и плотно, затем более светлую и прозрачную, потом рисует всей стопкой, потом только кончиком… Как будто не художник рисует одним цветом, а дирижер управляет всем оркестром. Палочка помогает оживить звуки, а кисть помогает создавать красочные узоры. И все они появляются с большой радостью народа! Посмотрим на модель. Какие элементы вы видите? (Травинки, пружины, спирали, сетки, полосы, цветы, листья).
Какого цвета используется модель? (Синий, синий) .

Самая любимая модель у гжельских мастеров — чайная роза, которую называют Гжель. Настоящие розы очень разные, и даже розы с орнаментом не похожи друг на друга. Некоторые мастера любят большие розы, поэтому рисуют размашистыми сочными мазками. Другие мастера любят миниатюрные розы, поэтому они выбирают тонкие кисти и рисуют изящные маленькие изящные цветочки или просто бутоны.

Ребята, если бы вы были мастерами и ремесленниками, что бы вы нарисовали на радость людям? (Посуда. Возьмите «волшебный сундук») Кто знает, что там? (Получите шаблоны для разных инструментов) Давайте представим, что мы находимся в художественной мастерской, а вы художники. А сегодня будем расписывать посуду. Вспомним техники, которыми вы будете расписывать посуду. Рисуем концом кисти, всем ворсом, в технике приклеивания прорисовываем листики. Каким цветом нарисуем гжельский мотив? Как получить синий цвет (Смешайте белую и синюю гуашь вместе) Не забудьте хорошо промыть кисть в воде, прежде чем окунуть ее в другую краску.
Выдавите лишнюю краску по краю банки. Украсить посуду может любой мотив, увиденный на столе, но можно придумать и свой необычный мотив. Но в модели обязательно должны сочетаться синий и синий цвета. А теперь встанем и отдохнем.

Физическая культура

Вот такой большой стеклянный чайник, (живот «вздуть», положив руку на пояс)

Очень важно как начальник. (другая рука изогнута как нос)

Вот и фарфоровые чашки, (сядь, положив руку на пояс)

Очень хрупкие, бедняги. Вот и фарфоровые блюдца (переверните, нарисуйте круг руками)

Просто постучите: они сломаются. Вот и серебряные ложки (протяни руку, закрой руки над головой)

Вот пластиковый поднос: он принес нам посуду. (сделайте большой круг.)

Пальчиковая гимнастика

Наши синие цветы: соедините ладони с лодкой перед собой

Распустить лепестки — по очереди, начиная с большого пальца, развести пальцы.

Ветерок немного подышит — дует тебе в руки: «цветы»

Лепестки качаются: руки качаются к голове: вправо, влево и соединяются в ладони.

Наши голубые цветы — по очереди скрещивают пальцы. Соедините ладони лодочкой.

Закройте лепестки — встряхните ладонями

Покачивание головой — вправо, влево

Засыпают мирно — ладони под голову.

Теперь приступим к работе. Попробуйте на тестовых картах на синий цвет. (Дети работают над музыкой самостоятельно. Работа сопровождается записью русской народной песни «В комнате» в аранжировке (Русские гусли и флейта)

Нижняя линия.

Организована выставка: ярмарка детских работ, дети рекламируют свой «продукт», рассказывая, что это такое, какие элементы использованы в картине. Предложите детям продолжить украшать силуэты тарелок элементами росписи по Гжели дома вместе с семьей.

Читайте также: Хохломские узоры карандашом: как нарисовать на ИЗО