Уроки Гуашью для Начинающих Поэтапно: Цветы, Пейзаж + 100 ФОТО

 

Видео создано по тому же алгоритму. Повторить после мастер-класса, можно потренироваться в движениях. Со временем будет все лучше и лучше.

Рисунок гуашью

Нарисовать волны гуашью можно, если посмотреть это видео.

Летний

Лето любят за погоду и за возможность отдохнуть. Попробуем представить себе один из этих дней. Нарисовано на формате А4. Лист разделен 2:1. Одна треть будет занята газоном.

• 2 трети закрашиваем желтым цветом, чтобы были светлые пятна. Этого можно добиться, разбавив гуашь водой;
• Начинаем рисовать деревья в коричневом цвете. Если нужной баночки нет, смешайте красный и зеленый. Добавляя разные цвета, можно добиться разных оттенков. Это добавит реалистичности. Нарисуйте ветки и добавьте блики;
• Таким же образом нарисуйте второе дерево;
• Приступаем к листьям. Создайте несколько оттенков зеленого, смешивая цвета (+синий или желтый). Наносите краску большой кистью круговыми движениями. Для бликов протрите насыщенным зеленым цветом;
• Деревья на заднем плане сделаны так: черным цветом нарисованы линии. Для листвы используется техника распыления. Вы также можете использовать его на переднем плане и добавить белые и желтые брызги для цвета. Если вы продолжите распылять, вы получите цепочку коронок;
• Теперь дремучий лес. Смешайте желтый, синий и белый. Должно было быть больше синего. С правой стороны начните рисовать силуэты. Чем длиннее, тем светлее и неразборчивее штрихи. С левой стороны становится зеленее, порядок выполнения тот же
• Блики на листьях делаем так: капля желтого и капелька белого поменьше сверху.
• Проведите желтым цветом у основания деревьев. Размашистыми мазками наносите зеленый, желтый и их оттенки;
• Снова используем технику опрыскивания, только по земле. Выделите горизонт белым цветом.
• Утро в лесу готово.

Городской

Когда на ум приходит слово «пейзаж», на ум приходят пейзажи, моря и другие природные виды. Но нельзя забывать о городе, об архитектуре. На примере итальянского города будет показано, как нарисовать вид на город.

Что потребуется:

• Кисти: плоская и две круглые, поменьше и побольше;
• Полоски акварельной бумаги;
• Картон бордового цвета;
• Гуашь: лаймовая, ультрамариновая, лазурная, бирюзовая, огненно-красная, пурпурная, золотисто-желтая, сиена жженая, темно-желтая, неаполитанская желтая, лимонно-желтая.

Этапы:

• Возьмите кисть, которая побольше, и белым цветом наметьте очертания зданий и предметов;
• Небо будет окрашено сочетанием ультрамарина, белого и лазурного. Берется плоская щетка и тщательно проглаживается. Сделайте пару горизонтальных штрихов снизу — это отражение неба в воде;
• Теперь холмы стоят на заднем плане. Смешайте любую из желтых красок с пурпурной и получите желаемый оттенок. Для окрашивания возьмите кисть меньшего размера. Если вы прикоснетесь к зданиям во время покраски, ничего страшного, они покроются другим оттенком. Смешайте белый и пурпурный цвета, нарисуйте вершины гор;
• Теперь перейдем к постройкам. Смешайте пурпурный, неаполитанский желтый, золотисто-желтый. Это сочетание окрашивает потолки и купола. Для перехода добавьте в смесь немного жженой сиены;
• С помощью кисти меньшего размера вы можете смешать все синие цвета с неаполитанским желтым и пурпурным. Разбавьте водой – это нужно для того, чтобы картон был слегка прозрачным;

Отдельные части изображения закрашивать не нужно, так как темная основа будет выступать в роли тени. Чтобы подчеркнуть подсвеченные элементы, можно смешать два ярко-желтых оттенка.

Продолжаем рисовать

• Освещаемые стороны будут окрашены следующей комбинацией: слегка жженая сиена + белила + неаполитанская желтая. Используйте тот же цвет короткими мазками, чтобы создать отражение зданий на воде;
• Ярко-красная краска выделяет оконные рамы и крышу.

При окрашивании основным цветом потолка оставляйте небольшое место для предыдущего слоя. Добавьте белого цвета, чтобы закрасить самую высокую точку. Прорисовывая заштрихованную сторону, добавляют синие оттенки, а светлой – желтые.

• Наиболее освещенные места закрашиваем короткими мазками тёмно-жёлтый+белый. Смешивание производится на воде известковой краской;
• Оттенок под мостом делается так: белый, маджента, жженая сиена, ультрамарин. Вот так он становится фиолетовым. Тень от моста на воде сделана тем же цветом. Добавьте огненно-красный цвет, чтобы раскрасить освещенную нижнюю часть моста. Яркие детали выделены пурпурным цветом;
• Лодка на канале. Для нее лимонно-желтый+белый+бирюзовый. Сиена и лазурь добавлены для отражения. Ультрамарин добавлен для границы между водой и лодкой. Верх лодки: белый + неаполитанский желтый, отражение того же микса. Акценты можно сделать красным;
• Короткие линии отражают дома одного цвета. Для обозначения акцентов домов оставьте отверстия;
• Теперь пригодились полоски акварельной бумаги. Нашивкой выполняются мелкие детали, например веревки, которыми привязана лодка. Для этого намажьте бортик белилами и проведите дальше.
• Прозрачный.

Рисование цветов

Цветы – прекрасное творение природы. Давайте попробуем нарисовать разные цветы. И начнем с самого простого.

Тюльпан

Этот цветок ассоциируется с весной, его изображают на открытках, посвященных 8 марта. Возьмите лист бумаги, краски и карандаш.

• Нарисуйте тюльпан. Во-первых, вы просто должны заметить. Затем нарисуйте бутон, лист, стебель. Затем полностью проработайте эскиз;

1 этап

• Перед раскрашиванием сотрите лишние линии, чтобы не образовалась грязь. Начните раскрашивать бутон и лист. Чтобы затемнить теневую сторону и стебель, снова покройте тем же цветом;

Шаг 2

• К красному добавляем черный и делаем края лепестков. И затемните те части, которые находятся в тени. Белым создайте блик там, где это необходимо;
• На бутон сделайте капли: тёмно-красным нарисуйте маленькие кружочки, а в середину добавьте каплю белого.

Тюльпан

Два видео, показывающих, как рисовать тюльпаны:

Рисуем тюльпаны

Простое соцветие для начинающих

Видео-урок «Сирень»

Сирень

По внешнему виду сирень рисовать сложно, так как много мелких деталей. Но этот урок подробно рассказывает и показывает, как рисовать на каждом шагу.

Видео-урок «Роза»

Роза

Благодаря этому уроку можно легко нарисовать самый романтичный цветок. Автор комментирует свои действия так, чтобы всем было понятно.

Смешение гуаши

В мастер-классах часто упоминалось слово «микс». На основе цветовых принципов цвета смешиваются и получаются новые. Вам не нужно покупать кучу баночек разных оттенков для рисунка. Это круг Иттена, который классифицирует цвета и дает представление о правильном сочетании. Гармония необходима в разных творческих профессиях: фотограф, художник, дизайнер и другие. Цвета характерные, нехарактерные, гармоничные. Противоположности считаются гармоничными. Характерно для тех, кто через a. А те рядом друг с другом нехарактерны. Если в середину помещается треугольник, достигается трехцветная гармония, если квадрат, то четырехцветная и т д. Для достижения нужного оттенка важно соблюдать пропорции.

Система выглядит так:

Одиннадцатый круг

овладение наукой о цвете не кажется легкой задачей. Людям, которые раньше не рисовали, будет достаточно взглянуть на круг или найти готовые комбинации для своего творчества.

Оттенки делятся на ахроматические: белый, черный, серый и его производные, на хроматические остальные. Некоторые могут быть несовместимы. Но все же их можно комбинировать, если знать свойства цветов.

Обратите внимание на эти понятия, они помогут в будущем:

• Яркость – насколько цвет близок к белому;
• Яркость — насколько цвет близок к черному;
• Насыщенность — насколько блеклый цвет;
• Оттенок — цвета, принадлежащие к одному спектру.

знание этих характеристик поможет развиваться в рисовании. Несмотря на существование принципов, некоторые моменты все же субъективны, как и все искусство.

Гуашь и масло похожи по консистенции, поэтому и краски смешиваются одинаково. Белый покупается про запас, так как он быстрее расходуется.

Основные комбинации (детали будут указаны в скобках):

• Синий: зеленый (7) + синий (3)

белый (9) + синий (1);

• Оранжевый: желтый (9) + красный (1)

желтый (8) + красный (2)

желтый (5) + красный (5);

• Розовый: белый (9) + красный (1)

белый (7) + красный (3);

• Зелень: желтый (9) + зеленый (1)

желтый (8) + зеленый (2);

• Серый: белый (9) + черный (1);
• Сиреневый: белый (9) + фиолетовый (1).

Это означает, что достаточно набора цветов: белый, черный, желтый, синий, красный. Сначала поэкспериментируйте с гуашью.

Вы можете создать цветовую карту. Нанесите получившийся цвет и запишите, как вы его получили.

Рисуем море поэтапно методом интуитивного рисования

Вы можете начать учить правое полушарие рисовать с моря. Он яркий, к тому же выявляет скрытые эмоции, поэтому его и интересно, и полезно изображать. И самое главное — это легко!

• Покрыть лист бумаги белой краской;
• Нанесите объемные цветные точки на верх листа, растушуйте их на низ, создайте цвет, объем на небе;
• Внизу холста горизонтальными линиями обозначьте море, белым цветом нарисуйте облака;
• Кистью, обильно смоченной водой, наметьте волны синей краской;
• Нарисуйте детали волн точечными движениями маленькой кисточкой;
• Добавляйте мелкие элементы — острова, скалы, птиц, деревья — ориентируйтесь на свой вкус.

Видоискатель

Для нового упражнения нужно создать вспомогательный инструмент — искатель. Он состоит из картонного каркаса и вставленного в него прозрачного пластика или стекла. После того, как рамка готова, можно приступать к задаче.

Наводим видоискатель на выделенный объект, это опять же может быть рука. Фиксируем его, чтобы он не двигался, и занимаем удобное положение. Во время упражнения должна двигаться только рабочая рука, и никак иначе. Закрываем один глаз, чтобы изображение не стало размытым. Несмываемым маркером обводим все линии и контуры объекта в видоискателе прямо на стекле. Это еще один способ научиться видеть мотив и рисовать его, а не символ.

Следующим шагом будет перенос изображения со стекла на бумагу. Делать это нужно строго по линиям, как в упражнении рисовать вверх ногами. Процесс должен постепенно превратиться в перекройку окружающей вас действительности. При современном образе мышления очень сложно избавиться от стереотипов и начать видеть мир таким, какой он есть на самом деле. С этим навыком изображения будут появляться сами по себе.

Этапы и стадии развития детского рисунка

1 год. Примерно с годика у маленького человечка появляется тяга к прекрасному, к рисованию. Ребенок может сделать десятки рисунков за считанные минуты. Большую радость приносит процесс «каракуля-каракуля» карандашом или кистью с краской на листе бумаги – творческий процесс поглощается с головой ребенка. Но родители настаивают на том, чтобы рассказать, что изображено. Обычные каракули начинают превращаться в разные предметы, а через несколько минут один и тот же рисунок может означать вещи, не имеющие между собой абсолютно ничего общего.

2-3 года. По достижении 2-3 лет ребенок начинает осознавать, что изображение должно что-то означать, то есть необходимо найти сходство с предметом реального мира. Начинается процесс сбора символов, например, круг становится лицом, две точки становятся глазами, маленькая вертикальная черточка посередине круга — это изображение носа. Взрослые также используют те же символы при рисовании своих изображений.

Реклама

4 года. Примерно в 4 года ребенок начинает рисовать пейзажи, чаще всего это выглядит как полоска бурой земли, покрытая полоской зеленой травы, прямоугольный домик с треугольной крышей, дерево, круглое солнце и пятна — облака.

5-6 лет. Примерно в 6 лет у детей появляются кумиры, чаще всего это герои мультфильмов или персонажи из любимых книг, которым очень хочется подражать. Именно их ребенок пытается нарисовать яркими красками, чтобы привлечь всеобщее внимание к своему творчеству и столь дорогому ему супергерою.

11-12 лет. Достигнув 11-12 лет, ребенок старается максимально реалистично изображать различные предметы и явления природы. Есть желание рисовать «живые» картинки, которые будут иметь максимальное сходство с реальностью. Как правило, если ребенок недоволен результатом своей работы и рисунок не вызывает у него чувства гордости, постепенно пропадает интерес к рисованию, пропадает желание рисовать и развивать свои художественные способности. Те, кто не теряют энтузиазма и продолжают рисовать даже в зрелом возрасте, чаще всего добиваются значительных успехов в области искусства.

Таким образом, если взрослому предложить что-то нарисовать на обычном листе бумаги, левое полушарие мозга начинает активно работать, и именно оно диктует символы, хранящиеся здесь с детства. Все изображение состоит из символов. Набор оценок индивидуален для каждого человека, поэтому какие-то работы лучше, какие-то хуже, но мало чем отличаются от работ этого человека 10-13 лет. Это объясняется тем, что до 3-летнего возраста у детей основную роль берет на себя правое полушарие головного мозга, но затем начинает доминировать левое полушарие головного мозга и все, что делает ребенок, начинает руководствоваться логикой.

Именно интуитивное рисование позволяет на время отключить активность левого полушария и включить творческие способности, за которые отвечает правое полушарие. Поэтому рекомендуется проводить занятия по интуитивному рисованию с детьми старше 3 лет для максимального развития творческих задатков, данных природой от рождения. Рисование правым полушарием позволяет каждому почувствовать себя художником.

В Европе и США бизнесменам советуют изучать правополушарную живопись, так как им постоянно нужно находить новые идеи. Этот метод рисования позволяет улучшить работу мозга примерно в 5 раз, особенно для творчества. Процветание и успех в бизнесе достигается за счет успеха в творчестве.

Кверху ногами

Это очень интересный способ улучшить восприятие техники рисования правым полушарием. Вам нужно выбрать любой рисунок, где есть только очертания и больше ничего, как в детской раскраске. Затем переверните картинку и перерисуйте ее вверх ногами.

Левая сторона мозга плохо воспринимает обратное изображение, поэтому рисовать будет очень сложно. Вам просто нужно скопировать строки, как они есть. Смотрите положение линий по отношению к листу и другим частям чертежа.

Не нужно сначала передавать общий контур изображения, а потом прорисовывать мелкие детали. Малейшая ошибка в этом случае приведет к нарушению всей композиции. Вы можете закрыть часть изображения рукой или другим листом бумаги, чтобы воспринимать только ту часть, которая рисуется в данный момент.

Если вдруг приходило осознание, что каждая линия — это только часть единой картинки, и рисование превращалось в собирание из них пазла, то работало правое полушарие мозга. Но это хрупкое состояние очень легко сломать.

Где этому учат

Сейчас это очень популярная тема. Обучение рисованию правого полушария проводится в основном в специальных центрах творческого развития, среди прочих мастер-классов. Что обещают организаторы мероприятия:

• Научитесь рисовать всего за один день.
• Хорошее настроение и эмоциональный подъем.
• Верь в свои силы, поле для тренировок, ты больше никогда не скажешь, что не умеешь рисовать.
• Вы можете украсить свою квартиру своими картинами, вам не придется думать о том, что подарить друзьям и близким на праздники.
• Техники очень просты, и каждый может легко передать свои навыки другим. После обучения вы сможете копировать картины любимых художников.

сеанс длится несколько часов с небольшим перерывом на чашку чая. Сначала выполняется несколько простых упражнений для активизации настроя на рисование правого полушария мозга. Каждому участнику выдается гуашь, бумага, кисти и фартук, чтобы не испачкаться. Их стоимость заранее включена в стоимость курса.

Обучиться могут все — от детей до пенсионеров. Люди с разным уровнем подготовки работают вместе в одной программе. Для некоторых это первый шаг к рисованию. Приходят те, кто уже умеет рисовать, но хочет научиться чему-то новому и открыть для себя неизведанные грани творчества.

Советы начинающим

Перед началом работы важно узнать об основных особенностях гуаши. Живопись — это не просто обмакивание кисти в краску, это сложный процесс, в котором нужно разобраться.

• Кисти. Выбор в магазинах для художников огромен, есть из чего выбрать. Кисть синтетическая или натуральная. Для гуаши хорошо использовать натуральные кисти. Они мягкие, но могут упасть. Кроме того, они дешевле других видов. Синтетика также подходит для этого типа краски. Бюст — универсальный. Плоская щетина используется для рисования в технике «сухая кисть». Учтите, что при работе не следует сильно давить на кисти, иначе они разорвутся и потеряют форму. При покраске вода нужна только для того, чтобы смыть краску. Постоянно окунать в стакан с водой не нужно. Смывать нужно тщательно, если остался прежний цвет, оттенок может измениться. Важно: не оставляйте кисти в воде. Выберите несколько кистей разных форм и размеров;
• Бумага. Гуашью можно рисовать на любой поверхности. Бумага толстая, потому что чернила тяжелые. Плотность бумаги для пастели подходит. Подойдет ватман, который можно разрезать на кусочки;
• Гуашь покрывает все, поэтому полагаться на карандашный набросок не получится. Окрашивание начинается от темных элементов к светлым. Если это был лишний штрих, можно закрасить не то место другим цветом. Не злоупотребляйте этим, иначе работа будет грязной. Краска оседает по-разному: это зависит от фактуры бумаги, влажности кисти. Поэтому сначала следует примерить на отдельном листе, как будет выглядеть каждое движение. Обратите внимание: при высыхании краска темнеет;
• Из-за густоты гуаши вам понадобится палитра, так как на бумаге смешивать не получится. В качестве палитры можно взять доску, плотный лист, картон или другой подобный предмет. Будет удобнее, если вы купите палитру в магазине. Если ее мыть после каждого сеанса покраски, она прослужит долго;
• В зависимости от вашего уровня владения инструментами (не нарисованные, нарисованные, а немного и так далее) может пригодиться мастихин. Этот инструмент в виде шпателя необходим для смешивания красок, их нанесения или очистки палитры. Используется в масляных красках, гуаши из-за их густоты.

Какую гуашь выбрать

Как и все красители, гуашь бывает разной:

• Для детского творчества. Состав не дает ему крошиться и трескаться, скорость высыхания выше;
• Акрил. Вы можете рисовать на любой поверхности. Не смывать водой;
• Плакат. Плотнее и ярче других видов;
• Художественный. Для работы с этой краской берут тонированную или акварельную бумагу, немелованный картон.

Отзывы участников

Многие люди скептически относятся к рисунку правого полушария мозга. Это зомби, думают они и подозревают, что научиться рисовать за один день невозможно. Но осторожность быстро исчезает, когда их кисть выводит первый шедевр. Еще больше положительных ощущений возникает с ростом уверенности в своих силах.

Те, кто освоил правополушарное рисование, дают хорошие отзывы. Даже те, кто приходит на занятия с изрядной долей скептицизма, уходят домой довольными и счастливыми. Лишь немногие считают, что зря потратили деньги. Есть небольшой процент людей, которые настолько формализовали свои мысли, что уже не могут переключиться на творческие треки и открыть себя чему-то новому.

Судя по отзывам, рисование на правом полушарии помогает не только творчески развиваться. При постоянном рисовании по этой технике вся жизнь меняется к лучшему. Найти решение будет проще, ведь краска под рукой. Отдохнувший разум сам дает ответы на вопросы, которые раньше казались трудными.

Как определить работу полушария

Как определить, когда в мозгу включается нужная функция и начинается правополушарное рисование? В этом помогут упражнения на создание конфликта между разумом и интуицией. Вам нужна классическая оптическая иллюзия. Какой знак — ваза или два профиля? Каждый замечает разные элементы, но это не главное.

Для выполнения упражнения вам нужно разрезать эту картинку пополам. Правши берут левую сторону, левши — правую. Картинку с половинкой вазы кладем на чистый лист бумаги. Приступаем к упражнению:

1. Проведите карандашом по готовому профилю, при этом мысленно или вслух произносите названия частей лица: лоб, нос, губы, подбородок.
2. Теперь вы должны завершить картину сразу после разговора.
3. В момент рисования разум начнет диктовать ранее сказанные слова. Вот тут-то и происходит конфликт сознания с подсознанием — почти невозможно симметрично рисовать профили, произносить слова.

Следует рассмотреть, как эта проблема все же решалась. Если испытуемый, игнорируя симметрию, просто рисовал профиль, то логика брала верх. Когда есть возможность абстрагироваться от слов и рисовать линии, включается правополушарное рисование.

Как научиться рисовать

Есть несколько мест, где обучают рисованию правого полушария. Во всех крупных городах очное обучение искусству проводится на правом полушарии мозга. Там работает группа детей под руководством одного или нескольких учителей. Это самый практичный способ работы: все материалы предоставляются, образовательная поддержка внушает доверие.

Но есть и онлайн-школы, где детям объясняют правила создания интуитивно понятных образов. Обычно они проводят занятия на своих платформах, например в Zoom. Некоторые работают удаленно, используя формат DIY. Далее ребенку остается только сдать домашнее задание и показать прогресс учителю.

Если ни один из вариантов не подходит, действительно можно потренироваться самостоятельно, посмотрев видео-уроки. Предлагаем пошаговые мастер-классы по рисованию правого полушария.

Как применять правополушарное рисование и как развиваться в нём?

Художнику, принявшему решение практиковать правополушарное рисование, важно помнить, что изображения будут получаться только лучше и быстрее с постоянной практикой. Успешным результатом первого занятия такого типа будет считать изображение, созданное в короткие сроки без сомнений и точных расчетов.

Развиваться в рассматриваемом направлении искусства можно, выполняя более сложные упражнения и воссоздавая образное восприятие многокомпонентных образов. Правополушарное рисование научит художника интуитивно сочетать цвета, чувствовать симметрию и анализировать перспективу.

Человеку, не имеющему опыта в искусстве, рекомендуется начинать свое освоение в рисовании правого полушария следующим образом:

1. Нарисуйте 4-5 картинок, не задействующих левое полушарие мозга. Все изображаемые предметы должны быть копией образных восприятий из головы.
2. Следующие 4-5 картинок необходимо нарисовать одним из общепринятых способов.
3. Рисуйте картинки, интуитивно комбинируя разные способы их создания.

Принцип правополушарного рисования используется не только в общеобразовательных целях, но и активно используется психологами для вывода своих пациентов из состояния, граничащего с депрессией.

Методика рассматриваемого вида практики предполагает, что человек, постепенно выполняя указания своего наставника, учится управлять работой полушарий головного мозга в зависимости от ситуаций и переключаться между ними.

ТОП 5 онлайн-школ правополушарного рисования

Онлайн-школы не обеспечивают учеников необходимыми материалами. Зато позволяют расслабиться, творить не хуже, чем на очных занятиях. Мы выбрали несколько онлайн-школ, где рисование практикуется на правом полушарии мозга. Для каждого вы найдете преимущества и сможете легко сделать свой выбор.

ArtDreams

Школа Татьяны Романовой, Натальи Тарасовой предлагает комплексное изучение искусства, а также параллельное решение психологических задач под руководством опытных педагогов.

Art Potok

Продуманная программа занятий, сопровождение учеников помогает раскрыть дар творца, расслабиться. Преимущество онлайн-школы — бесплатное вводное занятие, которое может пройти любой желающий.

Kreativity

Эти 18 часов предназначены для детей от 10 лет и их родителей. Они способствуют сближению семьи, объясняет юный творец, как он может выразить себя через творчество. Занятия легко адаптировать к вашему личному расписанию.

Art Transformation

Творческий курс для любителей интуитивных образов от Art Transformation позволяет «пробудить в себе творца», начать планомерно рисовать. Программа разработана так, чтобы быть интересной для людей всех возрастов.

Рисуй!

Курс искусства на правое полушарие Наташи Будниковой помогает совершенствовать творческие способности. Ускоряет работу сознания, подготавливает основные художественные приемы, необходимые ребенку, подростку.

Иные принципы

Классический рисунок включает в себя долгую технику обучения и множество техник. В чем разница между рисунком правого полушария? Методология основана на открытии бессознательного творчества и блокировании страха.

Когда маленький ребенок впервые рисует, он сначала только размазывает лист и только потом решает, как он выглядит. Со временем под влиянием обучения начинают воспроизводиться определенные символы. Голова – это круг, нога или рука – палка, глаза – точки и так далее. Когда взрослый человек берет в руки карандаш, в процессе воспроизведения портрета левое полушарие скользит по символам, пришедшим из детства. В результате вместо шедевра на бумаге выходят детские каракули.

Основная задача — избавиться от этих символов, для чего вам предстоит отодвинуть логику на второй план и пробудить интуицию и вдохновение. Научитесь переносить на бумагу свое видение предмета, а не символ, который его представляет. По большому счету нужно просто научиться видеть объект как объект, а не образ, обработанный мозгом.

Рисование правым полушарием немного проще и естественнее, чем академическое рисование. Вам не нужно делать сложные наброски и наброски, просто берите кисть и начинайте творить. Чтобы образ выглядел естественно, достаточно знать несколько простых хитростей. Вы можете самостоятельно развить правополушарное рисование в домашних условиях.

Предназначение

Картины гуашью рисуются точными мазками, так как это требует аккуратности и детализации. Тем не менее, его любят за простоту использования, быстрое высыхание, аккуратность и матовость. Непрозрачность позволяет внести коррективы в рисунок. Эта краска буквально создана для точного нанесения. Его легко комбинировать с другими художественными материалами, такими как масло.

Техники нанесения

Существует несколько техник нанесения краски. Вы можете выбрать сами практически и следовать им:

• Мокрый на сухом. В этой технике рисуют сухой жесткой кистью. Распространенная техника рисования гуашью. Слои четкие и яркие. Это полезно для внесения исправлений;

Сухая жесткая кисть

• Маскировка. В этом методе используется маскирующая жидкость. Если в составе есть участки, которые должны быть белыми, их покрывают этой жидкостью. Образуется пленка и на этих участках можно смело рисовать. В конце краска стирается вместе с пленкой и белятся необходимые детали. Традиционно эта техника используется в акварельной живописи, поэтому в магазинах вы можете увидеть флаконы с этой жидкостью в разделе «Акварельная маскирующая жидкость»;

Техника маскировки

• Мокрый по мокрому. Эту технику любят акварелисты. Этот метод рисует дымку и другие подобные явления. Учитывая особенность гуаши, краску необходимо разбавлять сильнее обычного, наносить, а затем быстро наносить разбавленную краску другого цвета. Поэтому они будут размываться и создавать формы с нечеткими краями. Если они не размыты, первый слой успел высохнуть или краска недостаточно разбавлена. Можно попробовать сначала намочить бумагу, но не сильно;

Акварель на мокром листе

• Опрыскивание. Простой способ создания мелких деталей, таких как камешки, листья и многое другое. Для этого берется маленькая кисточка, обмакивается в краску, щетинки оттягиваются и отпускаются. Чтобы не испортить весь рисунок брызгами, делают обложку из газеты или бумаги. Они закрывают ту часть, которая не должна быть загрязнена;

Спринклерная техника

Еще пять техник

• Сухая кисть. Эта техника используется для прорисовки деталей. Название говорит о том, что вода не требуется. Кисть просто опускается в краску;

Техника сухой кисти

• Сграффито в основном используется масляными художниками. Суть в том, чтобы соскоблить поверхность так, чтобы обнажился нижний слой краски. В случае с гуашью это нужно делать быстро, так как она быстро сохнет. Выполняется лезвием ножа или острой палочкой, возможны и другие инструменты;

Сграффито

• Выбор. Аналогичен предыдущей технике. Используются острые инструменты: снимается основной слой краски и в углубление добавляется другой цвет. Это полезно, если вы хотите рисовать растения;

Техника подбора

• Использование губки. Для имитации фактуры используется бытовая губка. Это текстуры земли, листвы и других элементов. Целую использовать не обязательно, можно разрезать на части, в зависимости от размера изображаемого предмета, и каждую часть обмакнуть в свой цвет;

Использование губки

• Осветление. Гуашь легко смывается водой, на этом свойстве основана данная техника. Берется влажный кусок ткани и медленно высушивается определенная часть рисунка до нужного уровня цвета. Можно сделать шаблон из акварельной бумаги, наложить его и положить на него ткань, смоченную краской.

Техника молнии

Нарисовать картины гуашью сможет каждый, если изучит пошаговую инструкцию из нашей статьи. Мы подобрали для вас самые лучшие и понятные мастер-классы. Если вы не согласны с оценкой статьи, пожалуйста, оцените ее по своему усмотрению. Спасибо!

Читайте также: Рисуем легкий пейзаж пастелью для начинающих ✏️