Скетчинг для начинающих маркером, карандашами, фломастерами (80 фото)

Особенности скетчинга и принципы создания скетча маркерами и фломастерами

Многие начинающие рисовальщики считают, что этюды – это новое направление в живописи. Но они ошибаются. Этюд всегда присутствует в классической живописи, так как это набросок, набросок будущего произведения.

Дизайнеры, в свою очередь, также используют этот метод, чтобы очень быстро и четко представить свои идеи заказчику.

Сегодня скетчи становятся ярким, интересным художественным направлением в современном искусстве со своими уникальными особенностями.

Черты:

• скорость (на эскиз тратится минимум времени для передачи идеи, чувства);
• эмоциональность – хороший повод для сотрудничества;
• эффектность является привлекательным фактором для клиентов;
• отсутствие каких-либо правил в процессе рисования для их соблюдения;
• в этом направлении полностью отсутствуют принципы академического рисунка, только собственное видение мира и его воспроизведение на бумаге;
• во многих профессиях использование скетчинга считается разумным и целесообразным решением организационных вопросов;
• легкое обучение.

Что касается принципов создания таких рисунков маркерами и фломастерами, то стоит отметить практическое использование этих материалов для набросков. Тем не менее, преимущества маркеров значительны.

Они есть:

1. В возможности смешивания красок без смягчения, как это делается акварелью.
2. Они всегда могут быть под рукой.
3. Их практически невозможно испачкать.
4. Если есть сложности с палитрой, переход к графике не составит труда.
5. Маркеры очень часто используются в различных видах эскизов: (интерьерные, индустриальные и другие направления).

Для начинающих, которые любят рисовать, в начале отлично подойдут даже детские фломастеры.

Виды скетчинга

Существует около десятка типов, используемых художниками в этом направлении. Популярные категории:

• Эскиз путешествия. Отличительной особенностью таких зарисовок, передающих индивидуальное впечатление во время различных поездок, является возможность «уловить» и запечатлеть момент в рисунке.

• Эскиз еды. Суть этого вида заключается в создании захватывающего рисунка еды. Эскизы такого типа часто можно встретить в кулинарных изданиях (книгах, журналах, буклетах).

• Модные зарисовки. Такой вид – прерогатива модельеров, стилистов, дизайнеров, визажистов. Здесь особенно важно не только знать пропорции человеческого тела, но и правильно передать их на бумаге. Также пригодятся знания об используемых материалах и их фактурах.

• Эскиз интерьера. Этот вид используют дизайнеры интерьеров и декораторы. Среди специалистов считается одним из самых сложных видов, так как требуется понимание законов перспективы. Кроме знания этих тонкостей, нужно умение очень четко передать масштаб и пропорции, аккуратно показать цвета, фактуры, свет предполагаемого помещения.

• Промышленный эскиз. Начиная от предметов быта и заканчивая промышленными объектами, эти дизайнерские эскизы используются дизайнерами. Таким образом, они предлагают различные инновационные идеи в этой области.

• Архитектурный эскиз. Отличается от предыдущего вида зарисовками городских улиц, зданий, архитектурных элементов, заполняющих пространство городов и сел. Специалисты при работе над проектами часто используют этот тип эскиза.

• Эскиз цветка. Это инструмент для флористов и декораторов. С его помощью создаются модели декора, в которых задействованы живые и интерьерные цветы.

• Пейзажные зарисовки. Этот вид сродни архитектурной сущности. Отличие заключается в объектах визуализации. Этот вид — набросок ландшафтной среды будущего, который дизайнеры демонстрируют заказчикам.

• Эскизный портрет. Это обычный портрет, но выполненный автором в индивидуальной манере письма. Похоже на упрощенный рисунок лица.

• Художники выбирают определенные типы для своей работы. Для более полного ознакомления с существующими видами эскизов предлагается небольшой экскурс в отдельные стилевые рисунки.

Иллюстрации

Чтобы стать по-настоящему хорошим иллюстратором, нужно сначала научиться наблюдать.

И так — основы скетчинга, которые предусматривают:

• возможность увидеть то, что ранее выпадало из поля внимания;
• умение пропускать окружающую среду через призму собственного видения (атмосфера, световые и цветовые решения, отношения и настроения людей, наиболее транслируемые детали);
• отсутствие страха перед чистым листом, когда полностью охватывается желание зарисовывать буквально все, что попадается на глаза;
• реальный шанс найти свой стиль, индивидуальный почерк;
• понимание перспективы, конкретного расположения различных предметов в видимом пространстве;
• возможность прочувствовать композицию, спланировать ее, выбрать наиболее интересные ракурсы;
• возможность научиться рисовать достаточно быстро и свободно.

Самое главное, что скетчи дают начинающему иллюстратору, — это необычные, уникальные и смелые идеи. И здесь не надо ничего выдумывать, нужно просто выйти в мир и наблюдать за всем, что происходит вокруг тебя.

Флористические рисунки

Эти зарисовки представляют собой изображения растений, цветов разных видов, форм, оттенков. На основе данных для рисунков создаются цветочные композиции.

Начать рисунок следует с выбора конкретного цветка простой формы. Такой выбор позволяет лучше понять наличие светотени, а также проработать необходимые детали цветка и передать объем.

Рисунки этого типа помогают понять правильное использование комбинированных материалов, таких как акварель плюс маркеры или линерные ручки.

Читайте также: Как сделать ящик для игрушек: 10 идей +фото, видео своими руками

Интерьерные картинки

Изучение этого плана включает в себя:

1. Знание материалов, которые необходимо использовать в работе.
2. Приобретение навыков отражения идей в быстрых лаконичных набросках.
3. Знание основ и особенностей композиционного наброска, законов перспективы.
4. Развитие образного мышления, что способствует изображению различных объемных форм.
5. освоить основы технической передачи цвета, света и тени, которые в полной мере способствуют созданию иллюзии идеального объема.
6. Практические задания, где начинающий художник научится пользоваться эскизными маркерами, линером, акварелью, а затем смешивать техники.
7. Ориентируйтесь на изображение драпировок из разных материалов, и на эскизы при разном освещении.
8. Овладейте принципами, позволяющими добиться гармонии в создаваемой композиции и внести индивидуальное настроение.
9. Овладейте навыками построения конкретного интерьера в будущем.
10. Посетив мастер-классы по данному виду эскизов, не составит труда разобраться в основах интерьерных эскизов. Результатом является разработка собственных уникальных проектов.

Путевые зарисовки

Оригинальный новаторский метод сохранения путешествия по городам и странам на память – быстрая зарисовка – путешествие на коньках. Может возникнуть вопрос: «Зачем это нужно, если фотографировать проще и удобнее?».

Дело в том, что желание порисовать во время отпуска, командировки или кратковременного пикника – это личное впечатление от места.

Рисовальщик конкретных мест помнит посещенные места и оцененные достопримечательности более тщательно, чем фотограф.

Создатель таких зарисовок, рисующий на бумаге различные образы, чувствует и помнит все, что происходило с ним во время таких зарисовок. И это чувство остается навсегда, его невозможно забыть.

Самое главное в этом направлении не художественное образование, а обучение, развитие умения видеть и общаться, терпения (не всегда все получается с первого раза).

Это искусство самоучки, где главной движущей силой является спонтанность, порыв души к созданию эскиза.

Модные иллюстрации

Если есть желание освоить модные эскизы, доступны мастер-классы, видеокурсы, практические занятия, самостоятельные занятия.

Не забывайте об одном: все достижения начинаются с маленьких испытаний. Быстрых побед не бывает. Любой способ освоить это направление хорош по-своему.

Но самые главные «рецепты» все же существуют:

1. Несоответствие. Образ модели в гротескном исполнении представляет динамику композиции того или иного эскиза. Вы можете заметить, что модные эскизы очень часто показывают довольно броскую несоразмерность между фигурой и ее частями. Удивительно, но это работает очень хорошо.
2. «Полуправда». Недосказанность в изображении фигуры в целом, отсутствие тщательной прорисовки каждого мелкого элемента
3. приносит плоды. В такой презентации изображение представлено несколько обобщенной моделью, что позволяет каждому заказчику придумать идею на свое усмотрение.
4. Рекламный эффект. Рисунок должен увлечь зрителя на предельно короткое время, но оставить его в памяти.
5. Работайте над главным требованием этого направления – не сбавлять обороты. Движения рук должны выполнять тонко отточенные движения.
6. Знать и использовать определенные правила размещения нескольких эскизов композиции на одном листе.

Сегодня модные эскизы — это творческий способ представить модные образы инновационным способом.

Скетч-портрет

Нарисовать портрет может практически любой художник, обладающий базовыми навыками рисования, такими как:

• умение строить образ по основным правилам;
• владение законами светотени;
• владение знаниями анатомии человеческого тела и его пропорций.

Техника создания портрета в стиле эскиз имеет свои особенности:

1. Формирование овала. В основании вертикальная линия, к которой пропорционально и симметрично изображена голова. Форма черепа построена контурами.
2. Овал разделен на пять частей, где выявляются детали лица.
3. Проверяется правильность расположения элементов по вертикали.
4. Переход к важному этапу – прорисовка глаз, носа и рта с учетом всех анатомических особенностей.
5. Последним шагом после построения структуры лица является прорисовка деталей и растушевка теней.

Соблюдая эти рекомендации, со временем все наладится.

Распространенные приёмы для эскизов

Делайте наброски в своем альбоме с помощью различных инструментов для рисования. Например, только простым карандашом или только маркерами, или их комбинацией.

Скетч карандашом

• Материалы: бумага и карандаш.

Это самый простой и в то же время сложный способ выполнения рисунков в скетчбуке. Карандашом нужно показать глубину, перспективу, при необходимости объем.

Обведите эскиз, слегка водя карандашом по бумаге. Затем нарисуйте важные элементы. Тонкие линии — в перспективе, жирные — те, что ближе и на чем вы хотите сделать акцент.

Скетч маркером

• Материалы: лист бумаги, маркер или фломастеры.

Что можно нарисовать фломастерами или фломастерами? Эскизы интерьера, зарисовки еды хороши.

Вы можете рисовать без контуров или с контурами объектов. В первом случае набросок получится несколько размытым, похожим на настоящий. Во втором четче будут видны геометрические формы и границы объектов.

Техника трех этапов шагов

Рисунок выполняется карандашом, а затем заполняется цветом.

1. Карандашный набросок. Давление на инструмент слабое. Границы объектов выделены.
2. Раскрашивать можно фломастерами, красками, мелками, карандашами. Если цветные пятна растушевать, тонировать, эскиз получится объемным.
3. Наведение контуров теми же карандашами или фломастерами. Рисунок больше не расплывается, он становится законченным.

Материалы для скетчинга

Для урока необходимы следующие материалы:

• аналогами могут выступать этюдники, тетради на спирали, альбомы, отдельные листы, тетради с бумагой холодного прессования;
• карандаши разной степени твердости;
• маркеры на спиртовой основе;
• маркеры;
• ручка-кисть (ручка-кисть);
• краски (акварель) и круглые кисти.

Имея под рукой любой материал, можно заниматься этим увлекательным искусством.

Советы желающим научиться скетчингу

Повторим, скетчи — это не вид искусства; в художественных школах этому специально не учат. Научиться рисовать эскизы может каждый.

Начните с простого — копируйте готовые эскизы или рисунки поэтапно, превращайте геометрические фигуры в изображения, объекты.

Советы для тех, кто только осваивает эту технику, будут полезны.

Линии

Линии на эскизе должны быть прерывистыми, масштабируемыми, но не жирными. В любом случае, пока это только набросок.

Это не рисунок, где важен напор и прямая линия. Попробуйте разные положения карандаша в руке — держите его, как ручку, или сжимайте, как рукоять меча. Если подходит, можно зажать вытянутыми пальцами. Важно делать рывки.

Нарисуйте несколько вертикальных, а затем горизонтальных линий с разным нажимом. Строгий параллелизм или равноудаленность линий не обязательны – отрабатывайте технику владения инструментом.

Штриховка

Штриховка и затенение добавляют объекту объема. Например, заштриховав коробку в разные стороны, вы четко обозначите стороны.

Оптимальный угол атаки 15-300, то есть меньше трети прямого угла. После каждого штриха необходимо отрывать проволоку от бумаги.

Один и тот же объект может быть заштрихован в одном или поперечном направлении.

Затенение — это еще один способ. Карандашную линию растирают листком бумаги или специальным ластиком – иголкой, растягивающей цвет от темного к светлому.

И штриховка, и затенение — это способы показать тень, глубину, объем.

Аккуратность

Жирные линии карандашом, особенно мягким, гелевой ручкой или маркером могут смазать рисунок.

Подложите под рабочую руку чистый лист, сметите чистой кистью частицы грифеля или древесного угля, используйте бумагу, на которой маркер или краска не растекутся. Тогда работа будет аккуратной.

Принцип рисования волос, складок

Самый простой способ нарисовать локоны — провести волнистые линии от предполагаемой головы, соединяясь на концах. Трудный? Тонкой линией нарисуйте контур головы и опустите от него локоны.

Потренируйтесь на листе бумаги делать округлые линии на одинаковом или разном расстоянии друг от друга, но повторять кривые.

Несколько возможных вариантов рисования завитков показаны ниже.

Складки тоже стоит научиться рисовать. С ними одежда, интерьер будут казаться объемнее, реалистичнее. Здесь пригодятся ранее развитые навыки штриховки и штриховки.

Вдохновитесь и повторите.

Текстура

Эскизы действительно передают фактуру материала, его вес. Например, облака на небе или камень на земле.

Листья, дерево — пример простых текстур. Это непрямые линии, идущие от края листа к центру или вертикально, как у дерева.

Вода, камень — более сложные текстуры. Нужно показать неровные края камня, поверхность воды и ее глубину. Покажите водную гладь штриховкой, кругами на воде, тенями. Подчеркните неровную структуру камня тенями, растушевкой.

Линии и фигуры в скетчинге

Линии могут быть прямыми, закругленными, изогнутыми, идущие вертикально, по диагонали, по горизонтали. Они являются составляющими любой фигуры. Им также обозначают очертания предметов, их объем.

Хорошей практикой для набросков является рисование одинаковых квадратов или треугольников, прямоугольников, овалов и кругов в случайном порядке на маленьком листе бумаги. Этот принцип пригодится в архитектурных, интерьерных зарисовках, где важны пропорции.

Вы не должны выпрямлять линию, если не хотите придать ей никакого эффекта. Для первого наброска достаточно тонких линий. Потом их уже дополнительно прорисовывают, чтобы создать тень, акцент, добавить объема.

Так, толстыми линиями покажите вес, тень, близость к объекту. Свет, наоборот, — легкость, удаленность или освещенность.

Как рисовать силуэты

После освоения штрихов, линий, простых форм приступайте к созданию предметов и силуэтов.

Силуэт или предмет — это объемная фигура, и его объем должен быть показан на эскизах тенью. Теневая сторона заштрихована или цвет растянут от темного к светлому.

То есть необходимо создать контраст между лицевой и боковой стороной, все вместе будет создавать не план, а пространственный набросок.

Соблюдайте пропорции, иначе силуэт будет трудно узнать.

Копирование через кальку

Простые рисунки для скетчбука рисовать для начинающих вполне реально. Другое дело, когда оно многогранно.

Перенос изображения на кальку, копирку или прикрепление чистого листа к рисунку на лайтбоксе — отличная тренировка рук и обучение технике объемного скетчинга.

• Закрепите изображение.
• Сверху положите кальку или чистый лист бумаги (если вы рисуете на лайтбоксе).
• Набросайте контуры карандашом, включая важные и мелкие элементы.

Если делаете копирку, то кладите листы в обратном порядке: чистый лист, копировальная бумага, рисунок.

Для кальки используйте мягкий карандаш для печати на чистом листе бумаги. Положите кальку прочерченной стороной на бумагу и снова проведите карандашом по тем же линиям.

Если вы рисуете на копии или на световом коробе, вам не нужно делать этот шаг. Наверное, это просто рисование линий.

Симметрия

Симметрия — это отражение предмета или его части через воображаемую точку или линию. Полная симметрия в природе встречается редко. Поэтому нет необходимости следовать ему. Ведь какое-то отклонение выглядит более реалистично.

Нарисуйте линию, из которой вы будете создавать симметричную часть мотива. Тонкими штрихами скопируйте 1/2 объекта за центральной осью. Доверяйте своему глазу или используйте линейку.

Материалы и инструменты

Важно уловить идею, поэтому подойдет любой лист бумаги и карандаш или ручка. Но когда дело доходит до творческого порыва, для заполнения скетчбука или альбома, следует более осознанно подходить к выбору материалов.

Скетчинг для начинающих включает в себя основные инструменты: карандаш, восковые маркеры или фломастеры, бумагу для рисования и ластик.

Простые карандаши:

• мягкие карандаши (М или В) ложатся плотными штрихами;
• твердые карандаши (Т или Н), дают тонкие штрихи;
• графитные карандаши средней мягкости имеют маркировку ТМ или F, HB. Светлая или четкая линия зависит от давления.

Каждый тип имеет несколько степеней твердости или мягкости: 4H, 2B, 5F и так далее

Самый простой путь

Начните с небольших предметов, находящихся в пределах досягаемости дома или в комнате, где вы находитесь, они должны иметь простую форму, с разборчивой материальностью и фактурой (дерево, стекло, гипс, керамика, металл, ткань и т.д.) без ярко выраженной декоративности навороты, усложняющие чтение бланка. Это могут быть, например:

• кружки, стаканы, кувшины, графины, солонки
• лампы, торшеры, ночники
• обувь, сумки, пеналы, книги
• предметы интерьера, драпировки
• коробки и контейнеры различных форм и размеров
• аккумуляторы, наушники, плеер, телефон, планшет
• ручки, карандаши, кисти, мелки и другие графические материалы
• пуговицы, нитки, ножницы, наперсток
• трубы различных типов и форм,
• овощи и фрукты
• натуральные материалы (шишки, желуди, каштаны, листья, веточки, цветы и т.д.)
• и т д.

Если вы составите свой собственный такой список и повесите его где-нибудь на видном месте, периодически пополняете, так что при появлении свободного времени вам не придется долго думать, что нарисовать, достаточно будет съездить по списку глазами и тому, кто больше всех ответит, повезет

Советы

• Выделите целенаправленно важное и второстепенное по характеру, расставьте акценты. Не увязайте в деталях.
• Для начала объекты для набросков лучше выбирать контрастные (контрастные фону и друг другу), освещенные сбоку, чтобы форма читалась четче, затем можно переходить к более близким вариантам.
• Если вы рисуете на улице, то для набросков в первую очередь предпочтительнее брать мелкие формы: стволы, отдельные фрагменты деревьев, ветки, цветы и т д.
• В пейзажной живописи нужно прежде всего обращать внимание на крупные формы, их взаимоотношения, пропорции и тон.
• Удобно рисовать людей в кафе, парке, общественном транспорте. Очень хорошее освещение для рисования человека в метро + ресурс времени ограничен, что для быстрого скетча только плюс. А если очень близко к натуре, всегда можно воспользоваться зеркалом и нарисовать себя.